Tilla Pe

Nur ein Hinweis: Betrachtenswert!

Ich müsste mal wieder etwas bloggen.

Nicht nur, weil hier schon lang nichts mehr passiert ist, sondern weil Bloggen den eigenen Gedankenfluss sortiert, anregt und von Ballast befreit. Ist dies geschehen, hat man den Kopf wieder frei um ihn mit Ideen, Weltanschauungen und Bildern zu füllen.

Hier gibt es  zurzeit keine Bilder zu sehen und das hat unterschiedliche Gründe. Aber es gibt jede Menge Bücher voller Bilder von fantastischen Fotografen. Ihr erinnert Euch? Bücher, das sind diese Dinger aus Papier, die man ohne DSL ins Bett mitnehmen und lesen kann. Neben meinem Bett liegt zurzeit mal wieder der Bildband von Diane Arbus “Magazine Work”. Hervorragend zu diesem “Bilderbuch” passen würde der Bildband mit Bildern von Walker Evans “Decade by Decade” erschienen beim Hatje-Cantz Verlag.
Vorgestellt hat ihn letzte Woche Michael Kirchner auf seinem Blog Fotografr.de - dort kann man auch ein Exemplar des Buches gewinnen, wenn man, wie ich jetzt einen Blogbeitrag dazu schreibt.

Dann schau ich doch mal, ob mir die Glücksfee hold ist oder ob ich mein Sparschwein schlachten muss, um diesen Bildband neben mein Bett legen zu dürfen.

Licht besteht aus verschiedenen Wellenlängen - kurz, mittel und lang. Kurzwelliges Licht nehme wir als blau wahr, langwelliges als rot. Das mittelwellige Licht lasse ich jetzt mal unberührt.

Der Rollei Ortho25 ist ein so genannter orthochromatischer Film, was bedeutet, er ist unsensibel rotem, also langwelligem Licht gegenüber.
Nun stellt sich die Frage - wo ist bei einem schwarz/weiß Film bitte das Rot zu suchen?
Antwort: Die Rottöne finden sich bei einem schwarz/weiß Film normalerweise in den Grautönen wieder. Der übliche schwarz/weiß Film ist heutzutage rotsensibel.

Fehlt dem Material die Rotsensibilität, so kommen die roten Töne auf dem Bild nicht grau, sondern schwarz zum Vorschein. Das Ergebnis sind wunderbare Schwärzen und tolle Kontraste.

(Rollei Ortho 25@50ASA)

Normalerweise sind geringe Fimempfindlichkeiten nicht mein Spielfeld. Hier habe ich den Film für Spürsinn und aus Neugierde getestet und bin tatsächlich sehr angetan von den Ergebnissen. Für mich war es eine neue und spannende Erfahrung, an einem Frühjahrsnachmittag, an dem langwelliges Licht vorherrscht, einen Film zu verwenden, den das rote Licht nicht wirklich interessiert. Die nächste Tat wird sein, ihn als Rollfilm in eine Kamera aus den 30er Jahren zu packen und damit Menschenfotografie zu betreiben. Das spannende an der Idee:  Als diese Kamera modern war, gab es nur orthochromatisches Material. Sie müsste sich also in ihre Hochzeit zurückversetzt fühlen

Fotografie kann so einfach sein und dabei so wunderschön!

Gestern gefunden.
Begeistert gewesen.

Das möchte ich Euch nicht vorenthalten.

Ich habe es geliebt!

Dieses kleine, feine Plugin mit dem Namen “subscribe to comments”.
Und dann ging die Abmahnwelle los. In Deutschland sollte man E-Mail-Benachrichtigungen nämlich besser nur mit dem so genannten “Double-opt-in” Verfahren nutzen - was nichts anderes bedeutet als dass der Abonnent eine Bestätigung schickt, dass tatsächlich er  per E-Mail informiert werden will.
Das alte Plugin konnte es nicht. Der Ersatz, den ich dann nutzte musste auch gehen, nachdem ich auf 2.7 aufgefrischt hatte. Der nächste Ersatz wiederum ist viel zu umständlich.

Jetzt bin ich über die Infogurke getolpert und siehe da - er hat das ursprüngliche Plugin modifiziert und mich glücklich gemacht!

Wer auch glücklich sein will, nutzt den Link, liest aber bitte auch die Kommentare durch, damit er weiß, wo die Kinderkrankheiten sitzen und diese gleich ausmerzen kann (bzw. weiß, dass sie da sind)

Wilde Diskussionen vorgestern bei Twitter über die Bilder von Peter Funch.

Sind sie gestellt, inszeniert wie Theaterstücke? Telefonat mit Baltimore - Tillatochter tippt auf Fotomontagen. Gestern dann die Recherche von Martin auf kwerfeldein… (weiterlesen…)

Ich liebe die Strips von Aaron Johnson!

Unter anderem diese hier - ich bin gespannt, wann sich der Klingelton für Kameras durchsetzt!

What the duck! © 2009 Aaron Johnson

What the duck! © 2009 Aaron Johnson

What the duck! © 2009 Aaron Johnson

Und wer mir etwas Gutes tun will, der schenkt mir dieses T-Shirt!

Ein Tipp von stARTconference09 (Dankeschön)

Ich hab mal mit dem Video über Bettina Rheims angefangen.
Kurz, knapp, informativ und es regt den Kopf zum Selberdenken an!

Mal schaun, wie ich den weiteren Abend verbringe - mit einem Einblick in das Galeriewochenende in Berlin? Oder schau ich mir ein Filmchen über bildschöne Bücher an?

Wo seid Ihr hängengeblieben?

….. ob es jetzt klappt!

Das Spielkind in mir hat wieder Ausgang gehabt. Ich habe nicht viel Ahnung, aber ich liebe Plugins (weiterlesen…)

Michael Kellenter. Auch einer von der “alten Garde” - auch über 40.
Er fotografiert analog mit Kleinbild (Leica) und Mittelformat (Hasselblad) und auch er schafft es, Emotionen mit seinen Bildern zu transportieren. Dafür braucht er noch nicht einmal Menschen auf seinen Bildern! Seine Landschaften gehören zu denen, die ich mir an die Wand hängen würde. Mir fällt auf, dass das Hauptmerkmal der Fotografen, deren Bilder ich sehr mag, in der Fähigkeit, Emotionen zu transportieren liegt.

Das Gegengewicht zu den ganzen “alten Herren” möchte ich heute mit einer jungen Dame aus der Schweiz setzen. Saara ist experimentierfreudig, schafft wunderbare Lomographien mit fotografischen Gerätschaften, die in der Welt der Mainstreamfotografen belächelt und schlecht gemacht werden. Ich habe, zugegeben, den Hang zum schwarz/weißen, weil mir Farbe immer zu offensichtlich und daraus resultierend zu langweilig ist. Bei den Bildern von Saara sind sowohl die bunten als auch die scharz/weißen Aufnahmen für mich immer ein Genuss. Sie schafft es, eine triste Häuserwand so zu fotografieren, dass mir bei Betrachtung des Bildes die Tristesse tatsächlich unter die Haut schleicht!

Wenn einer losgeht und aus Fotoapparaten ohne Rücksicht auf Verluste Lochkameras baut (und ganz nebenbei dem ein oder anderen Liebhaber dieser Gerätschaften damit fast das Herz bricht), diese Lochkameras dann auch tatsächlich einsetzt und wunderbar “tuffige” Bilder entstehen lässt, dann kann man ihn wohl als Fotografen bezeichnen! Seine Bilder sind nicht spektakulär, sie sind in ihrer Einfachheit schlicht und ergreifend beeindruckend. Berni macht Bilder mit Kaffeedosen und mit Legosteinen, baut eigene Kameras und andere um, Teile, die bei einer kamera übrig bleiben, werden an einer anderen wieder verwendet. So entstehen kleine Kunstwerke, mit denen er wieder kleine Kunstwerke zu schaffen versteht.